このプロジェクトは、ブラジルのミナスジェライス州の内陸部でのシンプルな生活、サンフランシスコ川沿いの人々、そして広大なバックランドのヴェレダスに触発されました。Studio Arquitetonicoは、ミナスジェライスの家族の食事会を基に、神秘的で超越的なインスピレーションを求めて川を探しました。これにより、私たちのルーツを尊重し、創造的な工芸を通じて正当化することで、日常を豪華に変えるという、ヴェルナキュラー建築の概念を高めました。
このプロジェクトの特徴は持続可能性です。壁は建設廃材、特に作業自体から廃棄されたドライウォールで作られ、コーティングは生物建築の女性たちによって行われました。彼女たちは、廃棄物処理場でさまざまな色合いの土を集め、全体の構造をアルミニウムで作りました。入り口や出口のドアはなく、天井に触れない壁が流動的な環境を作り出しています。
このデザインは、純粋で現代的なスタイルで私たちの起源と物語を伝えることを目指しています。純粋で直線的な環境は、繊細で有機的なラインの家具によって強調されます。自然素材、ブラジルの木材、ミナスの工芸品の使用は、展示のテーマとのつながりを強調します。アート作品は、リラックスした雰囲気を高め、貴族的な雰囲気を作り出します。自然繊維のラグと居心地の良い照明は、環境の強みとなっています。
外観は純粋なラインで、大きな直角のパーゴラの下には、非対称なポイントが目を引きます。彫刻的でクリーンなデザインのコルテン鋼のベンチは、私たちが通りで遊んだ時間や、家のポーチで遅くまで話をした時間の記憶を求めています。
このプロジェクトは、祖先、持続可能性、生活の質、起源、社会的責任、倫理といった概念から始まる建設です。アルミニウム構造と天井に触れない直線的な壁は、異なる色調の土で手作業で覆われ、リビング、キッチン、ダイニングルームがシームレスに統合されています。外観では、鏡が緑豊かな周囲を模倣し、ミニマリストのランドスケープを作り出します。内部では、均一な照明が全体を繊細で歓迎的な方法で強調します。
このデザインは、伝統的で手作りの技術とテクノロジーを使用して現在と過去をつなぐスマートな消費が新たな豪華さであると主張しています。この工芸品とテクノロジーの間の対立は、ますます要求が厳しくなり、意識が高まる社会に対応するために必要です。記憶と起源からの素朴な要素の使用を正当化し、現代的で洗練された環境で、シンプルで純粋な特性を活かし、ヴェルナキュラー建築法を参照するコーティングを利用して、テクノロジーと感情的な記憶を組み合わせます。
このデザインは、2023年のA'建築、建物、構造デザイン賞で銀賞を受賞しました。銀のA'デザイン賞は、最高のクリエイティブで、専門的に注目すべきデザインに授与されます。これらのデザインは、強力な技術的特性と素晴らしい芸術的スキルで賞賛され、優れたレベルの卓越性を示し、ポジティブな感情、驚き、驚嘆を引き出します。
プロジェクトデザイナー: MARCUS VINICIUS SANTOS
画像クレジット: Images: Jomar Bragança
プロジェクトチームのメンバー: MARCUS VINICIUS SANTOS
プロジェクト名: Espaco Com Viver
プロジェクトのクライアント: Studio Arquitetonico